Dla uczestników spotkania -10% na barze plus duże Tyskie za 5zł.
Prawie każdy z nas posiada aparat fotograficzny: lustrzankę, kompakta albo małą kamerkę wbudowaną w telefon. Dziś każdy może robić zdjęcia - dostęp do technologii jest niemal nieograniczony. Codziennie zalewani jesteśmy setkami obrazów. Zdjęcia są naszą codziennością, chociaż nie zawsze zdajemy sobie sprawę. W dobie popularności i masowości fotografii łatwo zapomnieć, że aparat fotograficzny to nie tylko puszka produkująca ładne, kolorowe obrazki promujące nowy produkt czy twarz celebryty. To również puszka, która w rękach artysty staje się takim samym narzędziem jak pędzel czy dłuto: narzędziem, za pomocą którego tworzy się dzieła sztuki. I to na ten aspekt fotografii chcielibyśmy zwrócić uwagę.
Podczas tego spotkania zadamy sobie pytania: jak odróżnić artystę od nieartysty? Czy fotografia jest sztuką? Porozmawiamy o tym, czy fotografia jest kreacją, czy rejestracją rzeczywistości, poszukamy odpowiedzi na pytanie jak porozumiewać się za pomocą obrazu oraz, na przykładzie prac mistrzów fotografii, porozmawiamy o tym, co świadczy o wartości dzieła sztuki (związkach formy i treści) oraz jak w masie tysięcy bombardujących nas codziennie obrazów wyłonić te wartościowe.
KADRATOWO to szkoła fotograficzna, której program obejmuje kompleksowy zakres informacji, badań, trendów i nowości a także stan wiedzy od początków fotografii po czasy współczesne. Tu historia, sztuka i technika,laboratoryjne zmagania z własnym doświadczeniem – spotykają się w jednym miejscu – u źródeł kreatywności. To takie miejsce, z którego wyjdziesz zaopatrzony nie w pasję zakupu najnowszej lustrzanki, ale w rzetelną wiedzę i pasję tworzenia – wyjdziesz świadomym i bogatszym o aparat obserwacji i interpretowania świata, który wprawdzie cały czas nosisz w sobie, ale być może jeszcze nie umiesz z niego skorzystać.
Kadratowo to zespół artystów, fotografów, wykładowców oraz zaproszonych gości – znanych postaci polskiej i międzynarodowej fotografiki. Naszą misją jest rzetelne przekazanie wiedzy i zaszczepienie umiejętności odpowiedzialnego korzystania z niej.
Stwarzamy możliwości jak najefektywniejszego zastosowania przekazanej teorii w praktyce poprzez zapewnienie dostępu do sprzętu oraz indywidualny nadzór prowadzących nad postępami uczestników. Celem nadrzędnym jest sprawienie, by każdy biorący udział w zajęciach, wyszedł z nich z zapleczem teoretycznej i praktycznej wiedzy umożliwiającej mu swobodne poruszanie się na gruncie sztuki fotografii.
Kim są goście naszego spotkania?
PAWEŁ PAPARDELLE
Krakowski projektant graficzny i dizajner, historyk i teoretyk sztuki, fotograf z trzydziestoletnim doświadczeniem, pedagog, wykładowca. Pod koniec lat 80-tych XXw. dziennikarz i recenzent kulturalny. Współzałożyciel i kierownik artystyczny grup twórczych: „Nasza Firma Portretowa” (1985) – kilka wystaw zbiorowych oraz „Optymiści Dnia Pierwszego” (1987–1993) – kolejnych kilka wystaw. Grafiką użytkową zajmuje się nieprzerwanie od 1996 roku. Jest autorem bądź współautorem licznych projektów o znaczeniu międzynarodowym. Twórca popularnych cykli fotograficznych. Członek kilku stowarzyszeń, w tym: The Royal Photographic Society, Photographic Society of America.
Fotografuje głównie analogowymi kamerami wielkoformatowymi. Jego fotografie można znaleźć między innymi w zbiorach Muzeum Sztuki Współczesnej w Rzymie, w zbiorach prywatnych oraz w wielu międzynarodowych i krajowych publikacjach książkowych i katalogowych. Część jego prac, zwłaszcza z ostatnich dwu lat, obejrzeć można także w kilku liczących się galeriach internetowych.
AGNIESZKA GĄSIOREKNiegdyś ceniona fotomodelka, bez reszty oddana fotografii artystycznej, dziś fotografka – chodzący dowód na to, że świadome pozowanie i stanięcie po drugiej stronie obiektywu dzieli tylko mały kroczek. Zaczęła od fotografowania na tradycyjnych kamerach wielkoformatowych i przy tym pozostała. Zawsze wierna czarno-białej kliszy. Nie pasjonuje jej "łapanie" ulotnych chwil, o wiele bardziej bawi ją ich kreowanie i inscenizowanie, przy jednoczesnej zabawie formą, znaczeniami i odniesieniami. Laureatka pierwszego miejsca w międzynarodowym konkursie Amateur Photographer of The Year w sekcji monochrome. Swoją pasję fotograficzną i pisarską realizuje w licznych felietonach i recenzjach, poświęconych fotografii i innym sztukom wizualnym. Obecnie pracuje nad dwoma autorskimi projektami i przygotowuje swoją pierwszą wystawę.
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz